不少人对中国美术馆门外排出的千米长队应该还记忆犹新,才过一周,这里又迎来一场“非看不可”的豪展。
画乃移情之物,可视之物,可感可读之物,可赏之物,可存人间真情,可通天机造化。中国古代绘画中有一类画作,是为传情达意、祝贺祝福、友情赠予而作,不仅有画意,而且存文心,饱含传统文人精神。
中国画学发展的重要推动力之一是师古——摹前人笔墨,于古意中体悟艺术精神。师古而不泥古,是历代书画家研习传统的准绳。
文人和画,两者的关系甚为密切,可以说是一个事情的两个方面。作为一个中国画家,必得通文学,否则,这个画家便根基不牢,创作的生命不会长远。
7月8日,“一个文人的‘从心童画’”张郎郎个人画展在清华大学美术学院美术馆开幕。
他曾为新文人画开创者之一,在九十年代的艺术市场炙手可热,而却大隐于世二十年,潜心研究关于艺术空间造型的问题。
“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”苏东坡曾如是称赞即为诗人又是画家的王维,而苏轼自己也是诗书画皆通。至于文人雅集,则吟诗作文,琴棋书画,茶酒香花,谈笑风生。